●通訊員 胡思凡
千枝萬蕊的春花爭相怒放,，皎潔如雪的芙蓉在秋日低語，舒展枝葉的蘭花散發(fā)陣陣幽香,，蜻蜓在清秀優(yōu)雅的荷花上空飛舞……這是清華大學美術學院教授金納筆下的花鳥畫世界,。傳神的畫法源于幾十年的寫生、臨摹,、采風,、研習和創(chuàng)作，更離不開金納對中國畫的熱愛與傳承,。
年少結(jié)緣,，歲月浸潤在繪畫里
在父親的影響下，金納從小學習花鳥畫,，年少的大部分時間里都在畫畫,。青年時期，金納每年夏天都去農(nóng)村采風寫生,，去觀察一景一物最真實的萌芽生長,。她會住在老鄉(xiāng)家里，晚上聽著窗外的陣陣蟬鳴入睡,，早起趕在太陽升起之前去看沾滿朝露的花朵,，步履踏過祖國各地的大好河山，眼眸領略過晝夜晨昏下的風光更迭,。萬物靜默,，國色山河，被金納一一繪于紙上,。
進入大學,，金納從人物、山水,、花鳥繪畫,，到書法篆刻都學了一遍?！按髮W老師們的言傳身教,，給了我最專業(yè)最系統(tǒng)的學習歷練?！痹诮鸺{看來,，這些課程構(gòu)筑起了她對藝術的理解與認知。
金納作品《空谷幽蘭》
大學三年級起,，金納進入工作室專修花鳥畫,，在系統(tǒng)學習理論知識的同時，也長久浸潤在中國傳統(tǒng)文化里。從臨摹研究銅鏡,、玉器上的花鳥紋飾,，到細觀《簪花仕女圖》里的鶴、犬,、牡丹,，感受展子虔的《游春圖》里早春的微風，金納逐漸看懂了“黃筌富貴,，徐熙野逸”的氣韻生動,。
手中的紙筆，拿起后就很難放下,。1993年畢業(yè)后金納進入中央工藝美術學院（清華大學美術學院前身）,，跟隨俞致貞先生的學生黃顯隆老師做助教，次年獨立教課,。到現(xiàn)在,，金納已從教三十年。
成為老師的第一個十年,，是金納擁抱世界,、創(chuàng)作涌現(xiàn)的十年。游歷歐洲各國博物館,，她看到了美術史上不同歷史時期畫作的原作,，開闊了視野，也將向外的探索內(nèi)化為獨立的思考,，逐漸塑造出了全新的個人創(chuàng)作風格,。她將自己的個性與對世界的認知、好奇融進了作品中,。從1994年參加第八屆全國美術作品展覽開始,，之后每年金納的作品都有入選展覽并出版。
金納與參展作品合影
成為老師的第二個十年伊始,，金納成為了副教授,，也成為了一名母親，從此人生里多了一份牽掛,。與此同時,，她開始嘗試為著名花鳥畫家俞致貞寫傳記、做文集,，以此提高專業(yè)學術研究的能力,。從2013年到2017年，金納梳理了俞致貞先生留下的寶貴教學經(jīng)驗與研究資料,，出版了兩部書籍著作,。面對變化，她沒有將自己囿于一室，而是用自己的方式向著世間更廣闊的天地,，緩緩生長,，靜待花開。
最近的十年間,，金納在教學改革、理論梳理和碩博生的培養(yǎng)上投入了更多的心力,，在學術研究方面也收獲了碩果累累,，《金納工筆作品集》《工筆花鳥技法》《重彩花卉藝術》《花卉白描寫生技法》等著作相繼出版，在專業(yè)學術上的追求沒有盡頭,。
細觀萬物,，體悟工筆花鳥畫魅力
對于工筆花鳥畫來說，“寫生,、臨摹,、創(chuàng)作”與“師造化、友古人,、崇個性”相輔相成,。
基礎的“寫生”練習是客觀認識大自然、產(chǎn)生自我主觀感受的過程,，“師造化”就是畫家用筆墨表現(xiàn)自然的生機律動,。中國工筆花鳥畫與西方靜物畫是不同的，金納認為,，中式審美永遠在表達生命的鮮活,，而許多西方靜物畫是將花、果折下來放置一處,，但中國畫中除了“一年景”與“清供”這樣特殊的題材,，很少將折枝、插花入畫,，中國畫多是將花卉草木以整枝或是自然生長的狀態(tài)進行呈現(xiàn),，特別是在畫飛鳥、蜻蜓稍縱即逝的動態(tài)瞬間時需要做到“目識心記”,。中國畫表現(xiàn)的都是活生生的事物,，這份鮮活便需要在寫生中不斷歷練。
“臨摹”是學習前人畫作中的精髓,。因為工筆畫,，并不是真實地重現(xiàn)自然，而是融合了中式審美與傳統(tǒng)的表達,?！熬拖裎铱此嬛械纳剿⒉皇侵挥泻诎祝芨兄降氖俏迳闳氖澜绾拖嗷B透、流動的意境,。這就是中國人對中國畫獨有的想象空間,。”金納說,。臨摹中“友古人”是以前人的畫作,、經(jīng)驗為友，讀懂每一處色彩,、布局的巧思,，看透結(jié)構(gòu)關系中的設計、取舍,，心性也會在反復的“勾勒設色,、三礬九染”中被洗練、沉淀出平和,、溫柔,。
金納作品《微風》
中國繪畫與中國哲學緊密相連，講求的是人與自然的關系,，不止畫所看,，也要畫出所感、所想,。這樣的“中式表達”,，并不會被邏輯與現(xiàn)實束縛，中國畫家們在二維畫面里完成了遠超三維世界的表達,。
金納認為：“看到一座山被別的事物遮擋,，我可以往上走，甚至可以爬上另一座山去觀察它,。人與自然之間是充滿互動關系的,，人游走其中，原本看不見的東西我挪一挪就瞅見了,。這也是宋代理學中格物致知的思想主張,，要將‘物’看清楚、看明白,，看到其本質(zhì),，再觀全貌，而懂取舍,，通過創(chuàng)作傳達出對自然的感受,。”
金納作品《朝顏》
“創(chuàng)作”則是以上的綜合修養(yǎng)加靈感造化,，需要在反復寫生,、臨摹的基礎上去寫情達意,。這便是古人說的“遍歷、廣觀,，然后方知筆墨去處”,，“目識心記”，筆墨方能傳意,。
談到創(chuàng)新,，金納認為首先還是繼承，學習傳統(tǒng)不是浮光掠影,，而是潛心篤行,，要真正走進去?！皞鹘y(tǒng)也是一步步傳承下來的，不是固守不變的,。中國繪畫史從隋唐五代發(fā)展至今,，每個時代都有不同的風格面貌，所以,，在繼承傳統(tǒng),、學習各家各派的同時，要能結(jié)合自我感受,，活化傳統(tǒng),，逐漸就會摸索出自己的風格?！蓖鈳熢旎?，中得心源，便能“立萬象于胸懷”,。
美育傳承,，潛心傳播中國畫藝術
對于中國花鳥畫的未來，金納覺得,，“作為老師,，首先要有自信，對所學所教的專業(yè)有熱愛,，學生才會愿意去了解,、感受、學習,。其次,，對于文化傳播，根基還是我們能夠創(chuàng)造出好的作品,，好的創(chuàng)作離不開努力?，F(xiàn)在博物館建設與策展機構(gòu)蓬勃發(fā)展,，相比以前能看到古畫珍品的機會多了很多，有好的作品展出我們就應該多去看,，然后再傳播出去,。即便是從最小的事情入手，比如把一個優(yōu)質(zhì)展覽或者好的作品發(fā)到朋友圈也是一種努力,，堅持不懈地傳播相關信息,，逐漸就能傳遞出一些精神，久而久之便是一種文化傳承,?！?/p>
金納帶學生看展覽
在金納看來，中國畫的藝術教育是可以走進大眾,、貼近尋常生活的,。“門檻就是多看多學,，我一直建議父母帶孩子進行休閑活動可以從去美術館開始,，看原作和看印刷品是不一樣的。好的藝術形式需要親臨,，比如坐在劇場看話劇,、賞京劇、聽交響樂,，這樣感知到的藝術是有溫度的,。從小多接觸藝術，自然就會懂得欣賞,?！?/p>
對于想要在藝術領域深耕的人，金納認為除了需要有天賦,、熱愛和持之以恒的耐心外,，最重要的就是不能著急，不要有功利心,?！疤貏e是學中國畫，需要閱歷,、修養(yǎng)和學識的積累,，要能靜下心來，專心專注,，心無旁騖,，才會成大器?！苯鸺{說道,，“年輕的時候是大量吸收知識的階段,，表達的愿望也會更強，但是這樣的求知欲和表達欲不能只存在于年輕有激情的時候,，需要一直延續(xù)下去才行,。同樣一幅作品，五年前臨摹的和五年后,、十年后臨摹出的效果完全不一樣,，我們的許多前輩、大家到了六七十歲還是會去臨摹,、研究古人的東西,，這是一個需要一生不斷學習、不斷修煉,、不斷成長的過程,。”金納也在反復觀看,、臨摹古人畫作的過程中,，尋找到了讓精神安寧的棲息之所。
“工筆花鳥”選修課結(jié)課時金納與同學們合影
如今,，金納對未來的規(guī)劃是將工作重心放到中國畫的傳播上,，“一方面是我的主業(yè)——教學,，包括碩博生的培養(yǎng)和國畫的傳播普及,。我希望我的學生們不負才華，做專注的人,，精神富足,、思想獨立，擁有充滿創(chuàng)造力的人生,。另一方面是繼續(xù)梳理現(xiàn)代花鳥畫轉(zhuǎn)型研究及我的創(chuàng)作,。”金納一直堅持為美院大一的同學開設中國花鳥畫選修課,，一學期工筆,、一學期寫意；近幾年又開設了全校通識選修課,，為更多的學生提供學習機會,，讓他們能夠通過學習中國花鳥畫了解中國文化。
“總的來說,，為把這門傳統(tǒng)畫科更好地傳承下去,，盡自己的一點力量，多做一點事情吧,?！彼f道,，溫柔而堅定，平靜且溫和,，如同她的畫作,，氤氳朦朧，細膩真實,，仿佛散發(fā)著可觸的溫暖,。
（清華新聞網(wǎng)6月8日電）
編輯：胡思凡 李華山
審核：劉蔚如 周襄楠 張歌明 張莉 李萍 郭玲
